Всемирная паутина, которой уже более полувека, стала свидетелем эпохи преобразований, особенно до появления платформы видеохостинга Youtube 23 апреля 2005 года. До этого интернет-видео были доступны исключительно посредством загрузки по ссылкам, предоставленным автором. , поскольку технические возможности для полноценного интернет-телевещания отсутствовали. Перенесемся на 15 лет вперед, и сетевые цифровые коммуникации претерпели такую эволюцию, что теперь они общедоступны, вездесущи и стали насущной и повседневной необходимостью для людей всех возрастов - факт, который стал особенно очевидным во время глобальной пандемии Covid-19. . Технические ограничения больше не являются препятствием для творческого расширения глобальной индустрии сетевых коммуникаций. Вместо этого программное обеспечение и технократические инновации, вводящие новые функции или возможности, быстро внедряются в практические приложения и интегрируются в теоретические дискуссии. Среди огромного количества сетевого медиа-контента видеоконтент сохраняет непоколебимую популярность на протяжении последних пятнадцати лет.
Современные персональные компьютеры и мобильные устройства позволяют пользователям снимать видео и фотографии в высочайшем качестве — от высокой четкости до Full HD, 4K и 8K — и мгновенно передавать эти файлы через облачные серверы предполагаемым получателям. Платформы видеохостинга, включающие в себя как бесплатные, так и платные услуги, а также публичные и нишевые сайты, а также социальные сети, веб-сайты и ресурсы новостных сетей, предоставляют пользователям множество функций для демонстрации видеозаписей и проведения прямых видеотрансляций. Помимо основных платформ, таких как Youtube, Instagram, Facebook, Вконтакте, Яндекс Видео и Медиатека, постоянно появляются бесчисленные личные и коллективные медиаресурсы, включая профили в социальных сетях, медиаканалы и веб-сайты, преимущественно использующие видеоматериалы. . За последние пятнадцать лет доля видеоконтента в глобальном Интернете постоянно росла.
Глобальная сеть превратилась в один из самых востребованных источников информации для широкого спектра информации, обслуживающий подавляющее большинство людей всех наций, традиций, возрастов и мировоззрений, и стала определять основное направление все маркетинговые и рекламные усилия. В нынешнем медиа-ландшафте ни одна рекламная кампания или социальный проект не могут процветать без использования сетевого видео. Условия и принципы, регулирующие интернет-телекоммуникации, играют важную роль в формировании эстетических качеств и выразительности современного сетевого видеоконтента, в том числе используемого в рекламе.
С самого начала ландшафт цифровых онлайн-медиа задумывался как холст для мультимедийного творчества, преобразующий язык предшествующих медиа через призму собственных эстетических норм и стандартов. Эта эра, названная «эпохой тотальной визуализации информации», началась с появлением телевидения и Интернета, подготовив почву для последующей «эпохи виртуализма». С тех пор Интернет превратился в комплексную платформу для разнообразных форм информации и общения. В эпоху до Интернета отдельные средства массовой информации, такие как газеты и телевидение, предоставляли изолированные формы контента — текст и изображения или текст, изображения и звук соответственно, в то время как радио обслуживало исключительно слуховые чувства. Отсутствие единой платформы долгое время тормозило прогресс мультимедиа, как отмечает медиаэксперт Н. Лосева.
Интернет-СМИ отходят от традиционной модели кино и телевидения, смещая роль от пассивного «зрителя» к активному «пользователю» или «подписчику», который взаимодействует с контентом для достижения конкретных результатов. Этот сдвиг парадигмы в общении через Интернет дает пользователям не только свободу выбирать предпочтительный контент из обширного хранилища типов и жанров мультимедиа, но также и автономию в выборе, когда и как потреблять этот контент, благодаря расширенным возможностям управления контентом, таким как приостановка, перемотка, повторение и взаимодействие с разделенным экраном. Следовательно, динамика общения трансформируется: люди больше не пассивно получают контент через «окно телевизора», а активно курируют свой собственный опыт, перемещаясь по миру интеллектуальных и аудиовизуальных интересов, плавно подключаясь к сети и управляя своим взаимодействием с контентом. в бесчисленных окнах браузера.
Характерные особенности веб-трансляции существенно повлияли на эстетические качества веб-видеоконтента, что привело к акценту на:
- Повышенное удобство использования для более удобного взаимодействия с пользователем.
- Стратегическая ориентация на молодую аудиторию, особенно на людей в возрасте от 14 до 35 лет.
- Сильный акцент на развлечениях, чтобы увлечь и привлечь зрителей.
- Адаптация к экранам различных размеров: от средних горизонтальных мониторов компьютеров до небольших вертикальных экранов мобильных устройств.
- Доступность в любое время, отвечающая потребностям современного медиапотребления.
- Включение мультимедийных элементов для создания богатого, мультисенсорного опыта.
- Непрерывность повествования, которая поддерживает интерес зрителя благодаря продолжающейся драме.
- Интерактивные функции, которые поощряют участие и вовлеченность зрителей.
- Одновременность доставки контента, обеспечивающая взаимодействие и обратную связь в режиме реального времени.
- Акцент на центральном действии в кадре для удержания внимания зрителя.
- Композиция вертикального кадрирования адаптирована для мобильного видеоконтента в Интернете и отражает широкое использование смартфонов.
Обсуждая драматические характеристики популярных интернет-фильмов, важно учитывать старый принцип: содержание формирует форму. Эта концепция лежит в основе общей теории искусства и медиа и особенно актуальна для аудиовизуальной коммуникации в Интернете. Признание теоретических аспектов экранного творчества не только актуально, но и необходимо для художественной эволюции. Как заявил уважаемый режиссер и теоретик Андрей Тарковский, понимание законов искусства имеет решающее значение для их преодоления и достижения творческой свободы.
Чтобы проиллюстрировать эти положения, давайте углубимся в примеры из популярных коммерческих фильмов, представленных на YouTube, ведущей киноплатформе. В 2015 году в честь своего первого юбилея YouTube предложил пользователям выбрать лучшие рекламные фильмы из своего репозитория. В результате этой инициативы был составлен список из двадцати выдающихся фильмов, некоторые из которых будут рассмотрены в следующем обсуждении.
Первое видео в списке «Boy's Backflip to Jeans» служит рекламным роликом Levi's, типичного американского джинсового лейбла. В рекламе джинсы представлены одновременно как аксессуар и необходимое условие для изображенного акробатического трюка — прыжка в штаны. Специально предназначенное для подростков, видео принимает квазидокументальный формат, в котором используется модный жанр сетевых документальных короткометражных фильмов «каскадер», и снимается непрофессиональными камерами в стиле домашнего видео, чтобы усилить степень визуальной убедительности. Примечательно, что бюджет этой постановки и ей подобных был на удивление скромным: расходы ограничивались исключительно компенсациями участникам кинопроизводства. Вирусный потенциал фильма также очевиден в его способности вызывать у зрителей желание воспроизводить и распространять психофизический аудиовизуальный опыт, который они впитали из содержания фильма.
Описанные результаты проистекают из двух основных элементов: во-первых, драматических вымыслов, маневров и подвигов, которые объединяют знакомые сценарии повседневной жизни — героев, предметы и пространственные элементы — с экстраординарными цирковыми номерами, экстремальными видами спорта и трюками; во-вторых, в сфере документального кино - мастерство исполнителей - спортсменов на сцене - или, в случае постановочных постановок, ансамбля, участвующего в съемочном процессе, включая актеров, одновременно выполняющих функции каскадеров, режиссеров, костюмеров, операторов, редакторы и так далее. Сфера экранных медиа позволяет совершать подвиги, которые бросают вызов физическим и техническим ограничениям реальной жизни. Экран — это область, где фантастическое становится возможным, свидетельство чудесных и чарующих возможностей технологических визуальных медиа и искусства.
Возьмем, к примеру, вирусный спектакль от титана очков «Ray-Ban», где юные главные герои без особых усилий ловят солнцезащитные очки в воздухе после ослепительных бросков и идеально помещают их себе на нос. В этом случае создатель использует экраны, реквизит и мастерство редактирования, чтобы создать эффект, напоминающий рекламу Ривза. В частности, посредством созданного драматического движения и хитрости монтажа — «монтажа постановочного движения» — начальная фаза действия в одном кадре подсознательно сливается с кульминационной, впечатляющей фазой того же действия в последующем кадре, со всеми другими аспектами действия. рамка повторяет оригинал.
Кроме того, в вышеупомянутых и многих других фильмах проявляются две более широкие тенденции, которые могут ускользать от сознательного анализа, но становятся очевидными при критическом рассмотрении. Во-первых, продолжительность обоих фильмов относительно одинакова: 106 секунд (1,46 минуты) для полнометражного фильма Levi's и 97 секунд (1,37 минуты) для демонстрации Ray-Ban. Эти продолжительности, считающиеся продолжительными по традиционным телевизионным стандартам, воспринимаются как освежающее отклонение в глобальной сети. Если бы кто-то провел гипотетические экстраполяционные упражнения и перевел эту продолжительность в минуты, результат был бы примерно равен средней продолжительности кинематографического фильма. Это наблюдение предполагает, что идеальное соотношение веб-видео и кинематографического контента колеблется в районе 100 к 1.
В сфере современной рекламы, особенно в контексте интернет-фильмов, прямой брендинг в кадре часто избегается в пользу более тонких упоминаний бренда в названии. Такой подход приводит бренд в соответствие с центральной темой фильма или логикой продукта, резонируя с подсознанием зрителя во время просмотра — метод, известный как «контекстная» реклама.
Образцовое видео из топ-20 YouTube, созданное по инициативе Volkswagen Concert Vehicles, соответствует нормам профессионального кинопроизводства. В нем рассказывается история о ребенке, одетом как Дарт Вейдер, невинно убежденном в своих сверхъестественных способностях, которые его родители с юмором подтверждают с помощью пульта дистанционного управления своей машины. В отличие от традиционных телевизионных рекламных роликов, этот фильм длится 102 секунды, что обеспечивает более тонкое и детальное драматическое развитие.
Повествовательная интрига фильма построена на сопоставлении фантастических элементов — детских стремлений главного героя, скрытых под маской суперзлодея, — и обыденной реальности среднестатистической европейской семьи среднего класса. Кульминацией этого парадокса является появление логотипа бренда, когда миниатюрный Дарт Вейдер с чистым намерением берет куклу с кровати, воплощая в себе очарование и послание фильма.
Концепция парадокса, давно признанная определяющим аспектом человеческого существования, заключающая в себе «парадоксальное единство и борьбу», служит краеугольным камнем любого повествования или драматического рассказа, независимо от медиа/формы искусства или природы визуальных и выразительных средств. задействованные материалы. В сфере онлайн-короткометражных фильмов этот мотив часто подчеркивается и представлен ярко и обширно. Следовательно, в рекламных фильмах часто можно встретить сюрреалистические, сказочные и, как правило, парадоксальные сценарии: звезды футбола и баскетбола, такие как Лионель Месси и Коби Брайант, совершают захватывающие подвиги, чтобы заслужить привилегию дать автограф на детской вещи; малыши на роликовых коньках выполняют сложные маневры; первые встречи, приведшие к поцелуям между незнакомцами, снятые на камеру; молодые женщины в дизайнерской спортивной одежде торжественно входили в залы классических театров; обычные люди на вокзалах спонтанно превращаются в танцоров, исполняющих сложные синхронизированные номера; неожиданная драма, напоминающая поворотную сцену из боевика-блокбастера, спонтанно разворачивающаяся на глазах у прохожих при нажатии загадочной кнопки посреди шумной улицы; агент по прокату автомобилей, не подозревающий о разворачивающихся событиях, оказывается сидящим рядом с гонщиком-экстремалом, замаскированным под «респектабельного семьянина»; свора благородных лошадей, останавливающая повозку человека, в сопровождении своего спутника, породистого щенка; известный киноактер ШанхАРТ, известный своим мастерством в боевых искусствах, беспечно выполняет шпагат на двух движущихся грузовиках; и среднестатистическая семья, раскрывающая свой потенциал через профессионально созданный музыкальный клип в стиле хип-хоп, который охватывает все отличительные черты, стереотипы и образы современных коммерческих рэп-видео, продвигая тем самым «семейный» японский бренд минивэнов на европейский рынок. Эти примеры позволяют сделать однозначный вывод о том, что парадокс является драматической константой популярных онлайн-фильмов, в том числе рекламных, захватывающих зрителей присущими ей противоречиями и неожиданными поворотами.
В свете типологических особенностей распространения онлайн-СМИ в сочетании с реальными примерами знаменитых рекламных видеороликов на YouTube, ведущей платформе видеохостинга, мы можем выделить полный набор драматических способов, эстетических элементов и атрибутов видеоконтента, относящихся к обозначенным сегменты рынка. К ним относятся:
- Увеличенная продолжительность, средняя продолжительность которой составляет 100 секунд, что позволяет более подробно рассказывать истории.
- Концентрированный подход к театральной постановке, подчеркивающий продуманность содержания.
- Включение сюжетных парадоксов, переплетение повествований, в которых ожидаемое переплетается с неожиданным.
- Исследование провокационных тем и материалов, вызывающих сильную реакцию, от волнения до шока.
- Тематическое использование врожденных инстинктов, желаний и устойчивых социальных ценностей, таких как сексуальность, детство, семейные узы, животные, здоровье, красота, сострадание, сочувствие и любовь, среди других.
- Контекстуализация с помощью алгоритмов, учитывающих предпочтения пользователя, обеспечивающих персонализированный просмотр.
- Использование «любительских камер» и материалов, вызывающих эстетику «домашнего видео», которая находит отклик у зрителей на личном уровне.
Опираясь на фундаментальные понятия и терминологию киноэстетики и драматургии, определенные профессором ВГИКа Леонидом Нехорошевым, мы формулируем следующие ключевые понятия эстетики веб-кино, особенно в контексте рекламы:
Веб-сериал или веб-драма инкапсулирует три смысловых контекста и соответствующие определения:
- Междисциплинарная наука и искусство создания произведений (сценариев), предназначенных для потребления на экранах мобильных устройств — компьютеров, планшетов, смартфонов — в рамках связующего Интернета.
- Повествовательная и композиционная основа (драматическая структура), лежащая в основе онлайн-произведения, определяющая его развитие и вовлечение зрителей.
- Коллекция произведений, написанных конкретным человеком, нацией или эпохой, подготовленная для глобальной презентации через всемирную паутину.
