Китайская Народная Республика, опережающая многие страны по уровню экономического развития, модернизирует все формы образования: в 2017 году в высших учебных заведениях Китая обучалось 37,79 млн студентов, что составляет 20% от общемирового показателя. Согласно докладу Синьхуа, к 2018 году это число достигнет 38,33 миллиона человек [в то же время правительство развивается очень быстрыми темпами, чтобы стать одним из лучших учебных заведений в мире]. Это соответствует общей тенденции в китайской системе образования. Китайская Народная Республика стремится развивать обучение китайскому языку за рубежом и выступать в качестве экспортера студентов". Например, в 2017-2018 учебном году китайцы составляли более трети выпускников и студентов в учебных заведениях США и более 40% выпускников и студентов в Великобритании". [Musgrave, 2019, www].
В последние годы наметилась новая тенденция, когда Китай принимает международные стандарты образования и влияет на международные правила. Китай также динамично привлекает иностранных студентов. Например, в 2018 году Европейский союз (ЕС) все чаще поощряет студентов учиться в Китае. Китай все больше поощряет китайских студентов изучать китайский язык. Около 500 000 иностранных студентов обучаются в различных типах учебных заведений [Кузнецова, Машкина, 2019, 5, www]. К этой категории относится очень мало студентов русской национальности - 4%.
Другая тенденция - резко возросший спрос на музыкальное образование для детей. Значительное снижение этой тенденции привело к снижению качества музыкального образования и резкому сокращению подготовки преподавателей. Для участников процесса это означает, что творчество и стремление к обучению учителей и учеников недооценивается. Технократизм пропагандируется и поощряется с самых ранних этапов музыкального образования. Музыкальное образование в Китае основано на механическом подходе к тренировке пальцев.
Однако чуткое понимание произведений, исполняемых исключительно европейскими и русскими композиторами, также, как правило, остается в технической области и не уходит в мир тона, музыки и цвета. Это иллюстрирует важность развития творческих способностей музыканта при обучении игре на фортепиано. Глубокое понимание структуры музыкального языка, восприимчивость к значению цвета как музыкального средства и развитие музыкальной чувствительности являются обязательными. Мы считаем, что лучший способ достичь этого - преподавать композицию и импровизацию на уроках фортепиано.
Цель данного эссе - изучить систему музыкального образования в Китайской Народной Республике (КНР) и рассмотреть пути ее совершенствования для развития творческих музыкальных способностей пианистов КНР, воспитания их чуткого ума и углубления их понимания русской и европейской музыки.
Современная практика музыкального образования характеризуется
Автономия китайских учебных заведений в разработке учебных программ. Хотя этот процесс включает в себя циклический переход от централизации к децентрализации, "вопрос построения современного высшего образования и сегодня имеет особое значение". [Тищенко, 2018, 5, www].
Основным недостатком высшего музыкального образования в Китае является отсутствие значимых, высококачественных специализаций во многих высших учебных заведениях из-за автономии и различных графиков преподавания.
Содержание и подход к преподаванию различаются в разных высших учебных заведениях. В результате, "несомненно, серьезным недостатком является то, что все внимание уделяется внешнему виду учебной программы и нет существенного улучшения содержания." [Тищенко, 2018, 5, www].
Большинство преподавателей в китайских учебных заведениях преподают музыку как некредитный предмет в университете. В результате репертуар преподавателей становится "жалким". Многие китайские студенты-музыканты сочиняют по три-четыре произведения в год. Нехватка хороших преподавателей музыки - серьезная проблема на всех уровнях образования, от музыкальных школ до высших учебных заведений. Существует серьезная нехватка аккомпаниаторов и преподавателей камерной музыки. Согласно китайской статистике, 90% учителей музыки в китайских школах не имеют фортепиано [Yan Jie, 2020, 9, www].
Преподаватели определенного инструмента не обязательно обучают чтению в соответствующем инструментальном жанре. Развитие музыкального мышления и изучение структурных и цветовых средств передачи идей композитора - это "больше, чем обучение игре на фортепиано".
Духовной основой китайской музыки являются конфуцианство и даосизм, которые отвергают внешнее эмоциональное выражение.
Что касается техники игры на фортепиано, то предпочтителен спокойный, интровертный стиль игры". Китайские пианисты выбирают произведения литературного (мирового) жанра в соответствии со своей художественной теорией, а их выступления основаны на ясной и далеко идущей музыкальной теории простоты и скромности, терпимости и великодушия. Китайское искусство основано на особом отношении к природе, обществу и культуре [Bian Meng, 1994, 4]. Фортепианное искусство в Китайской Народной Республике отражает историю, философию и процесс интеграции с внешним миром.
Фортепиано не является новым видом искусства в Китае. Она стала бетонной только в конце 1960-х годов. В Китае существует около 600 известных фортепианных пьес, но только 100 были использованы на сцене [Bian Meng 1994, 4]. Согласно китайскому обычаю, продолжительность произведения не должна превышать 15 минут. Поэтому необходимо проводить больше культурных и образовательных мероприятий, чтобы помочь китайским студентам лучше понять широкоформатные произведения.
Недостатки таких систем музыкального образования обусловлены следующими факторами
1) В Китайской Народной Республике доля учреждений, контролируемых Министерством образования или центральным сектором, снижается. И наоборот, увеличивается доля подведомственных учреждений [7, www]; 2) увеличивается доля частных учреждений, и "фрагментация" качества образования становится более четкой [Кузнецова, Машкина, 2019, 6, www]. [Кузнецова, Машкина, 2019, 6,]. В Китайской Народной Республике произошло сближение частных и государственных рейтингов, что привело к значительному росту негосударственных учреждений. Более четверти высших учебных заведений финансируются компаниями, учреждениями и государством. Негосударственные вузы составляют около 20% всех высших учебных заведений, но имеют мало студентов с академической подготовкой (официально классифицируются в неакадемическом секторе [Кузнецова, Машкина, 2019, 6, www]).
3) Последний пятилетний план Китая (2016-2020) [Институт социальной политики труда, 2019, www] предусматривает дальнейшее расширение системы образования. Среди прочего, он направлен на "поддержку образовательных учреждений и секторов, обладающих потенциалом, необходимым для студентов мирового класса". Однако фортепианное образование в Китае не попадает в эту категорию. Конечный план сосредоточен на разработке новых способов мышления об учреждениях. Но что подразумевает этот принцип? На этот вопрос нет однозначного ответа. Дебаты продолжаются до сих пор. Некоторые ученые (например, Лю Мин, президент Южно-Китайского института печати, Ван Инцзюнь, президент Южно-Китайского института науки и техники) выработали рекомендации, которые кажутся очень позитивными: главная цель - обучение форме и развитие таланта.
Поэтому Китай применяет широкий подход к развитию своей системы высшего образования. В области музыкального образования существует несколько дополнительных проблем.
1) Китайское общество глубоко укоренено в глубоком понимании и воспроизведении прошлых достижений (выделено автором). Воспроизведение признанных эталонных примеров стало основным методом обучения". [Машкина, 6, www.
2) Способность подражать стала более важной, чем способность создавать.
3) Несмотря на основные условия открытости миру и трансформацию идеологических установок, сохраняется недоверие к новым методам и специфическим технологиям.
4) В 1970-х и 1980-х годах государственные ограничения на рождение детей создали условия, в которых семьи готовы были пойти на все, чтобы обеспечить своим особенным детям доступ к высшему образованию".Поколение "конца 1990-х" характеризуется растущим чувством превосходства, а также уверенностью в себе.
Данная статья вносит вклад в процесс улучшения общей культуры фортепиано в Китае в следующих концептуальных аспектах.
1) Стимулировать совместное музыкальное творчество, воспитывать страсть к музыке и интерес к музыкальным инструментам.
Расширить и углубить свои общие знания и опыт в области театра. Это позволяет студентам получить всестороннее понимание музыкальных направлений, жанров и стилей. Изучая все области, связанные с музыкой, студенты развивают в себе качества профессиональных музыкантов. Акцент делается на использовании мощных форм музыкальной композиции: импровизации и сочинения.
2) Создание звукового образа "с ног до головы".
3) Восприятие передачи звука, активация слухового зрения
В то же время она обеспечивает культуру самовыражения и индивидуальности в поисках смысла композиции.
4) Абсолютное владение жанром фортепианного исполнения.
5) Также предлагается факультативное преподавание специальных инструментов (фортепиано). Эта деятельность оказывает положительное влияние на развитие общетеоретических предметов студента, специальных инструментальных предметов и, конечно, его собственных способностей.
Как показывает наша практика, применение этих концептуальных подходов дало значительные результаты в плане достижения новых уровней осознания произведения и способствовало развитию самовыразительных процессов и импровизационных навыков персонажа.
Современное китайское образование, особенно музыкальное, сделало важные шаги в направлении этномузыкологического образования. Однако в основном это грубый метод обучения, при котором недостаточно внимания уделяется углублению тонального и эмоционального богатства исполняемых произведений, особенно когда речь идет о европейском и русском репертуаре.
Основными проблемами, возникающими при развитии творческих и сенсорных элементов исполнителя, являются, с одной стороны, конфликт с идеологическими и интеллектуальными традициями, связанными с даосским влиянием, пронизывающим китайское искусство, и, с другой стороны, пренебрежение фундаментальными целями фортепианной музыки и фортепианной педагогики, которые должны быть направлены на развитие физических, музыкальных и эстетических способностей музыкантов, особенно их творческих установок. Другая - определенное пренебрежение целями фортепианной музыки и фортепианной педагогики, которые должны быть направлены на развитие физических, музыкальных и эстетических способностей музыкантов, особенно их творческого отношения.
Одним из способов преодоления этого парадокса является обучение композиции через уроки фортепиано и развитие композиторских навыков, таких как импровизация и использование композиции.
Объединение западных (российских, европейских) и восточных (китайских) композиторских и импровизационных традиций и использование их в фортепианной педагогике можно назвать увлекательным способом преодолеть чрезмерную механизацию обучения игре на фортепиано и заложить основы творческого мышления и креативного подхода к произведениям, исполняемым на уроках фортепиано. В конечном итоге это привело к развитию музыкального образования и преподавания фортепиано в Китайской Народной Республике.
Источник: Цуй Сяохань. О некоторых особенностях системы музыкального образования в КНР и путях активизации творческого развития в классе фортепиано // Педагогический журнал. 2020. Т. 10. № 4А. С. 60-66.
______________________________
Повысим оригинальность. Данный текст перефразирован нейросетью SEMANTICS (semantics-ap.ru) КонтрПлагиат (kontrplagiat.ru), на момент публикации, по версии антиплагиат, является уникальным.
Повышение уникальности: пришлите текст, см. раздел контакты -> исполним ваш заказ (в течении 1-2 часов), покажем результат (пример текста) -> если вас устроит качество НейроРерайта, оплачиваете -> отдаем заказ + предоставляем гарантию.
Процесс и специалисты сертифицированы, 27+ лет на рынке, выдаем чек ФНС РФ.